Il Giro Del Mondo Degli Innamorati Di Peynet / Cinema Paradiso / The Legend Of 1900
เอนนิโอ มอร์ริโคเน นักประพันธ์เพลง นักประสานเสียง และวาทยกรชาวอิตาลี มีชื่อเสียงในฐานะผู้แต่งดนตรีประกอบภาพยนตร์ และรายการโทรทัศน์มากกว่า 500 เรื่อง ตลอดอายุการทำงาน 50 ปี ได้รับรางวัลบาฟตา 5 ครั้ง ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ 5 ครั้ง และได้รับรางวัลเกียรติยศในงานประกาศผลรางวัลออสการ์ ครั้งที่ 79 ประจำปี 2006
Morricone เกิดในกรุงโรม เป็นบุตรชายของ Libera Ridolfi และ Mario Morricone ซึ่งก็เป็นนักดนตรี ในช่วงเวลาที่มอร์ริโคเนเกิดนั้น อิตาลีอยู่ภายใต้การปกครองของพวกฟาสซิสต์ (Fascist) มอร์ริโคเนมีพี่น้อง 4 คน ได้แก่ Adriana, Aldo, Maria และ Franca อาศัยอยู่ในทราสเตเวเร (Trastevere) ใจกลางกรุงโรม พ่อของมอร์ริโคเนเป็นนักทรัมเป็ตมืออาชีพในแบบของวง Light-Music Orchestras ในขณะที่แม่ของเขาตั้งธุรกิจสิ่งทอ (Textile) ขนาดเล็ก ในช่วงที่เรียนหนังสือช่วงแรกๆ มอร์ริโคเนยังเป็นเพื่อนร่วมชั้นกับ Sergio Leone ที่ในเวลาต่อมาก็ได้เป็นผู้ร่วมงานกัน
พ่อของมอร์ริโคเนสอนให้เขาอ่านโน้ตดนตรี และเล่นเครื่องดนตรีหลายชนิดเป็นอย่างแรก มอร์ริโคเนเข้าเรียนที่ Saint Cecilia Conservatory เพื่อเรียนทรัมเป็ตภายใต้การดูแลของ Umberto Semproni ต่อมามอร์ริโคเนได้เข้าเรียนที่วิทยาลัยดนตรีอย่างเป็นทางการในปี 1940 เมื่ออายุได้ 12 ปี โดยลงทะเบียนเรียนในหลักสูตรฮาร์โมนี (Harmony Program) 4 ปี ซึ่งเขาเรียนจบภายในเวลา 6 เดือน!! เขาเรียนทรัมเป็ต การประพันธ์เพลง และดนตรีประสานเสียงภายใต้การดูแลของ Goffredo Petrassi ซึ่งต่อมามอร์ริโคเนได้อุทิศผลงานคอนเสิร์ตให้กับเขา

ในปี 1941 มอร์ริโคเนได้รับเลือกจากนักเรียนของ Saint Cecilia Conservatory ให้เป็นส่วนหนึ่งของ Orchestra Of The Opera ภายใต้การกำกับดูแลของ Carlo Zecchi ในโอกาสทัวร์ Veneto Region มอร์ริโคเนได้รับประกาศนียบัตรด้านทรัมเป็ตในปี 1946 และยังคงทำงานด้านการประพันธ์เพลงและการเรียบเรียงแบบคลาสสิก Morricone ได้รับประกาศนียบัตรด้านการบรรเลงเครื่องดนตรีสำหรับการเรียบเรียงวงโยธวาทิตด้วยคะแนน 9/10 ในปี 1952 การศึกษาของเขาสิ้นสุดลงที่ Conservatory Of Santa Cecilia ในปี 1954 เมื่อเขาได้รับคะแนน 9.5/10 ในประกาศนียบัตรด้านการประพันธ์เพลงภายใต้การดูแลของ Goffredo Petrassi
First Compositions
มอร์ริโคเนแต่งเพลงแรกของเขาเมื่ออายุได้ 6 ปี และเขาได้รับการสนับสนุนให้พัฒนาทักษะตามธรรมชาติของเขา ในปี 1946 เขาแต่งเพลง “Il Mattino” (The Morning) สำหรับเสียงร้องและเปียโน โดยใช้เนื้อเพลงของ Fukuko ซึ่งเป็นเพลงแรกในกลุ่ม “Youth” (เยาวชน) Lieder จำนวน 7 คน

ในปีต่อๆ มา เขายังคงแต่งเพลงสำหรับละครเวที รวมถึงเพลงคลาสสิกสำหรับเสียงร้องและเปียโน (Voice And Piano) เช่น “Imitazione” ซึ่งอิงจากเนื้อเพลงของ Giacomo Leopardi กวีชาวอิตาลี “Intimità” ซึ่งอิงจากเนื้อเพลงของ Olinto Dini “Distacco I” และ “Distacco II” ที่มีเนื้อร้องโดย R. Gnoli “Oboe Sommerso” สำหรับบาริโทนและเครื่องดนตรี 5 ชิ้น ซึ่งอิงจากเนื้อเพลงของ Salvatore Quasimodo กวี และ “Verrà la Morte” สำหรับอัลโตและเปียโน โดยอิงจากเนื้อเพลงของ Cesare Pavese นักเขียนนวนิยาย
ในปี 1953 Gorni Kramer และ Lelio Luttazzi ขอให้ Morricone เขียนการเรียบเรียงแนวเพลง Medleys ในสไตล์อเมริกันสำหรับรายการวิทยุยามเย็น ผู้ประพันธ์ยังคงเรียบเรียงผลงานคลาสสิกอื่นๆ ที่ “Serious” ยิ่งขึ้นไป ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความยืดหยุ่นและการผสมผสานที่เป็นส่วนสำคัญของตัวละครของเขามาโดยตลอด รวมถึง Concerto per Orchestra ในปี 1957 ซึ่งอุทิศให้กับ Goffredo Petrassi ผู้เป็นอาจารย์ของมอร์ริโคเน

ต่อมา มอร์ริโคเนได้รับความนิยมในเวลาไม่นานนักจากการเขียนเพลง Background Music ประกอบละครวิทยุ (Radio Dramas) เป็นครั้งแรก และได้เข้าสู่ภาพยนตร์อย่างรวดเร็ว ทั้งนี้ “มอร์ริโคเน” ได้เสียชีวิตลงที่กรุงโรม เมื่อวันที่ 6 กรกฎาคม 2020 ด้วยวัย 91 ปี หลังจากล้มและกระดูกต้นขาหัก แล้วเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลราวหนึ่งสัปดาห์ก่อนที่จะเสียชีวิต
ผลงานประพันธ์เพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องแรกของมอร์ริโคเนคือ ภาพยนตร์ตลกเรื่อง “The Fascist” (1961) ของ Luciano Salce ไม่นานมอร์ริโคเนก็ได้ร่วมงานกับ Mr. Leone อดีตเพื่อนร่วมชั้นเรียนของเขา นอกจากนี้ เขายังทำดนตรีประกอบภาพยนตร์เกี่ยวกับการเมืองด้วย ได้แก่ “The Battle of Algiers” (1966) ของ Gillo Pontecorvo ; “The Hawks And The Sparrows” (1966) ของ Mr. Pasolini ; “Sacco And Vanzetti” (1971) ของ Giuliano Montaldo และ “1900” (1976) ของ Mr. Bertolucci ผลงานมากมายของเขามีทั้งดนตรีประกอบภาพยนตร์คาวบอยสปาเกตตี้ (Spaghetti Westerns) ในบ้านเกิดของเขาในอิตาลี และดนตรีประกอบภาพยนตร์กว่า 500 เรื่องจากผู้กำกับชื่อดังระดับนานาชาติ ทำให้มอร์ริโคเนกลายเป็นหนึ่งในผู้สร้างสรรค์ดนตรีประกอบภาพยนตร์ยุคใหม่ที่มีความรอบรู้และมีอิทธิพลมากที่สุดในโลก

สำหรับนักภาพยนตร์หลายๆ คน “Morricone” ถือเป็นผู้มีพรสวรรค์ที่ไม่เหมือนใคร เขามักจะขลุกตัวอยู่ในบ้านหลังใหญ่อันโออ่าราวกับวังของเขาในกรุงโรม และใช้เวลาแต่งเพลงอยู่หลายสัปดาห์ติดต่อกัน โดยที่ไม่ได้แต่งบนเปียโน แต่แต่งที่โต๊ะทำงาน เขาได้ยินเสียงดนตรีในหัวของเขา แล้วเขียนมันด้วยดินสอบนกระดาษโน้ต สำหรับส่วนต่างๆ ของวงออเคสตรา
บางครั้งเขาทำดนตรีให้ภาพยนตร์ปีละ 20 เรื่อง หรือมากกว่านั้น โดยมักจะใช้บทภาพยนตร์ (Script) เพียงอย่างเดียวในการประพันธ์ ก่อนฉายภาพยนตร์รอบปฐมทัศน์ ผู้กำกับต่างทึ่งกับความสามารถที่หลากหลายของมอร์ริโคเน ไม่ว่าจะเป็นการใช้ทารันเทลลา (Tarantellas), เสียงกรีดแหลมแบบไซเคเดลิก (Psychedelic Screeches), ธีมความรักที่เข้มข้น บทละครที่ตึงเครียด การรำลึกถึงศตวรรษที่ 18 อย่างสง่างาม หรือ ความขัดแย้งอันน่าขนลุกในศตวรรษที่ 20 นับเป็นความเฉลียวฉลาดในการละเว้น (Silences) ของมอร์ริโคเน ในการระมัดระวังไม่ให้มีดนตรีมากเกินไป ไม่ให้ผู้ชมต้องรับอารมณ์มากเกินไป
โดยเขาสามารถแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์ตลก ภาพยนตร์ระทึกขวัญ และภาพยนตร์ดราม่าอิงประวัติศาสตร์ของ Bernardo Bertolucci, Pier Paolo Pasolini, Terrence Malick, Roland Joffé, Brian De Palma, Barry Levinson, Mike Nichols, John Carpenter, Quentin Tarantino และผู้สร้างภาพยนตร์คนอื่นๆ อีกมากมาย
อีกทั้งยังได้ทำดนตรีประกอบให้กับภาพยนตร์ยอดนิยมหลายเรื่องในช่วง 40 ปีที่ผ่านมา เช่น “La Cage aux Folles” (1978) ของ Édouard Molinaro, “The Thing” (1982) ของ Mr.Carpenter, “The Untouchables” (1987) ของ Mr. De Palma, “Frantic” (1988) ของ Roman Polanski, “Cinema Paradiso” (1988) ของ Giuseppe Tornatore, “In The Line Of Fire” (1993) ของ Wolfgang Petersen และ “The Hateful Eight” (2015) ของ Mr. Tarantino “มอร์ริโคเน” ได้รับรางวัลออสการ์สาขานักแสดงสมทบยอดเยี่ยม (Competitive Academy Award) เป็นครั้งแรกจากผลงานเพลงประกอบเรื่อง “The Hateful Eight” ภาพยนตร์แนวลึกลับสไตล์ตะวันตกสัญชาติอเมริกัน ซึ่งได้รับรางวัลลูกโลกทองคำ (Golden Globe) จากผลงานดังกล่าวด้วย
ตลอดอาชีพการแสดงอันยาวนานของมอร์ริโคเน เคยได้รับรางวัลออสการ์สาขานักแสดงสมทบยอดเยี่ยม (2007) และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์อีก 5 รางวัล นอกจากนี้ เขายังได้รับรางวัลลูกโลกทองคำ 2 รางวัล รางวัลแกรมมี่ 4 รางวัล และรางวัลระดับนานาชาติอีกหลายสิบรางวัล แต่ผลงานที่ทำให้เขาโด่งดังไปทั่วโลก และเป็นที่รู้จักกันดีในหมู่ผู้ชมภาพยนตร์ คือ การผสมผสานดนตรีและเสียงประกอบในภาพยนตร์ที่เรียกว่า ‘สปาเกตตี้เวสเทิร์น’ (Spaghetti Westerns) ของ Sergio Leone ในช่วงทศวรรษ 1960 ซึ่งประกอบด้วย เสียงนาฬิกาพกที่เดินตามเข็มนาฬิกา, ป้ายที่ส่งเสียงเอี๊ยดอ๊าดในสายลม, แมลงวันบินว่อน, เสียงพิณยิวที่ส่งเสียงแหลม, เสียงนกหวีดที่หลอนประสาท, เสียงแส้ที่กระทบกัน, เสียงปืน และเสียงร้องอันแปลกประหลาด “อา-อี-อา-อี-อา (ah-ee-ah-ee-ah)” ที่บรรเลงด้วยเครื่องเป่าที่มีรูปร่างเหมือนมันเทศที่เรียกว่า Ocarina (โอคาริน่า)

ภาพยนตร์ที่ต่อมารู้จักกันในชื่อ “The Dollars Trilogy” อย่าง “A Fistful of Dollars” (1964), “For A Few Dollars More” (1965) และ “The Good, The Bad And The Ugly” (1966) ซึ่งออกฉายในอเมริกาเมื่อปี 1967 (พ.ศ.2510) นำแสดงโดย Clint Eastwood ในบท “The Man With No Name” และประสบความสำเร็จอย่างล้นหลาม โดยมีงบประมาณรวม 2 ล้านเหรียญสหรัฐ และทำรายได้รวมทั่วโลก 280 ล้านเหรียญสหรัฐ
“มอร์ริโคเน” ยังแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์และซีรีส์ทางโทรทัศน์ (ดนตรีของเขาบางเพลงถูกนำกลับมาใช้ใหม่ในเรื่อง “The Sopranos” และ “The Simpsons”) เขียนบทเพลงคอนเสิร์ตประมาณ 100 เพลง และเรียบเรียงดนตรีสำหรับนักร้องชื่อดังหลายคน รวมถึง Joan Baez, Paul Anka และ Anna Maria Quaini ดาราสาวชาวอิตาลีที่รู้จักกันในชื่อ Mina
“มอร์ริโคเน” ไม่เคยเรียนรู้ที่จะพูดภาษาอังกฤษ ไม่เคยออกจากโรมเพื่อแต่งเพลง และปฏิเสธที่จะบินไปไหนเป็นเวลาหลายปี แม้ว่าในที่สุดเขาจะบินไปทั่วโลก เพื่อควบคุมวงออเคสตรา และบางครั้งก็แสดงเพลงที่แต่งขึ้นเอง แม้ว่ามอร์ริโคเนจะเขียนเพลงให้กับฮอลลีวูดมากมาย แต่เขาก็ไม่ได้แสดงคอนเสิร์ตในสหรัฐอเมริกาจนกระทั่งปี 2007 เมื่ออายุ 78 ปี เขาออกทัวร์เป็นเวลาหนึ่งเดือน โดยสลับกับเทศกาลภาพยนตร์ของเขา
Ennio Morricone ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ก่อนการเปิดตัว ‘The 60 Years of Music World Tour’ ครั้งแรกของโลกในปี 2016
First Film Scores
หลังจากสำเร็จการศึกษาในปี 1954 Morricone เริ่มเขียนและเรียบเรียงดนตรีในฐานะ Ghost Writer สำหรับภาพยนตร์ที่มอบเครดิตให้กับนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงอยู่แล้ว ในขณะเดียวกันก็เรียบเรียงดนตรีให้กับวง Light Music Orchestras หลายวงในเครือของ RAI Television Network โดยทำงานร่วมกับ Armando Trovajoli, Alessandro Cicognini และ Carlo Savina เป็นพิเศษ มอร์ริโคเนยังได้ใช้นามแฝงภาษาอังกฤษอย่างเช่น Dan Savio และ Leo Nichols เป็นครั้งคราว
ในปี 1959 Morricone เป็นวาทยกร (และผู้ร่วมแต่งเพลงที่ไม่ได้รับการระบุชื่อ) สำหรับเพลงประกอบของ Mario Nascimbene สำหรับ Morte Di Un Amico (Death Of A Friend) ซึ่งเป็นละครอิตาลีที่กำกับโดย Franco Rossi ในปีเดียวกันนั้น เขาแต่งเพลงประกอบละคร Il Lieto Fine ของ Luciano Salce
ปี 1961 เป็นปีแรกที่เขาแสดงภาพยนตร์จริงด้วย Il Federale (The Fascist) ของ Luciano Salce ในบทสัมภาษณ์กับ Fred Karlin นักประพันธ์เพลงชาวอเมริกัน มอร์ริโคเนได้กล่าวถึงจุดเริ่มต้นของเขา โดยกล่าวว่า “ภาพยนตร์ช่วงแรกของผมเป็นภาพยนตร์ตลกเบาสมอง หรือ ภาพยนตร์ที่เกี่ยวข้องกับเหตุการณ์จริง ซึ่งจำเป็นต้องมีดนตรีประกอบที่เรียบง่ายสร้างสรรค์ขึ้นได้อย่างง่ายดาย ซึ่งเป็นแนวภาพยนตร์ที่ผมไม่เคยละทิ้งโดยสิ้นเชิง แม้ว่าผมจะไปทำภาพยนตร์ที่สำคัญกว่ามากกับผู้กำกับชื่อดังก็ตาม”
Morricone เริ่มทำงานร่วมกับ Luciano Salce ในระยะยาวด้วย Il Federale ในปี 1962 Morricone แต่งเพลงประกอบภาพยนตร์ตลกเรื่อง La Voglia Matta (Crazy Desire) ของ Salce ซึ่งได้รับอิทธิพลจากดนตรีแจ๊ส ในปีนั้น Morricone ยังได้เรียบเรียงเพลงฮิตฤดูร้อน (Summer Hit) “Pinne, Fucile, e Occhiali” ของนักร้องชาวอิตาลี Edoardo Vianello ซึ่งเป็นเพลงชาชา (Cha-Cha Song) ที่แทรกด้วยเสียงน้ำ (Water Effects) เสียงเครื่องดนตรีที่แปลกประหลาด และการหยุดและเริ่มต้นที่ไม่คาดคิด (Unexpected Stops And Starts)

Morricone เขียนงานสำหรับคอนเสิร์ต ฮอลล์ในสไตล์ที่ล้ำสมัยยิ่งขึ้น ผลงานบางส่วนได้รับการบันทึกเสียง เช่น Ut ซึ่งเป็น Trumpet Concerto ที่อุทิศให้กับ Mauro Maur ต่อมาในปี 1978 มอร์ริโคเนได้ร่วมงานกับ Terrence Malick สำหรับ Days of Heaven ซึ่งมี Richard Gere แสดงนำ ซึ่งทำให้เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สาขาดนตรีประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยมเป็นครั้งแรก
แม้ว่ามอร์ริโคนจะผลิตดนตรีประกอบภาพยนตร์ที่ได้รับความนิยมและถูกเลียนแบบมากที่สุดบางเรื่องตลอดช่วงทศวรรษ 1960 และ 1970 กระนั้น Days of Heaven ก็ทำให้เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สาขาดนตรีประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยมเป็นครั้งแรก โดยดนตรีประกอบของเขาสามารถเอาชนะภาพยนตร์เรื่อง The Boys From Brazil ของ Jerry Goldsmith, Heaven Can Wait ของ Dave Grusin, Midnight Express ของ Giorgio Moroder และ Superman : The Movie ของ John Williams ในพิธีประกาศรางวัลออสการ์เมื่อปี 1979 ได้อย่างน่าชื่นชม

ในที่สุด มอร์ริโคเนก็ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์เป็นครั้งที่ 2 จากเรื่อง The Mission ดนตรีประกอบภาพยนตร์ต้นฉบับของ Morricone ในปี 1986 นั้นพ่ายแพ้ให้กับดนตรีแจ๊สที่เรียบเรียงอย่างยอดเยี่ยมของ Herbie Hancock ใน Round Midnight ของ Bertrand Tavernier ถือเป็นชัยชนะที่น่าประหลาดใจและเป็นที่ถกเถียงกัน เนื่องจากดนตรีประกอบภาพยนตร์ Round Midnight นั้นมีอยู่แล้วเป็นส่วนใหญ่ ทั้งนี้ Morricone ได้ในการสัมภาษณ์ไว้กับ The Guardian ในปี 2001 ว่า “ผมรู้สึกอย่างแน่นอนว่า ผมควรได้รับรางวัลสำหรับ The Mission โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อคุณพิจารณาว่า ผู้ชนะรางวัลออสการ์ในปีนั้นคือ Round Midnight มีดนตรีประกอบที่เรียบเรียงได้ดีมากโดย Herbie Hancock ซึ่งไม่ใช่ดนตรีประกอบภาพยนตร์ต้นฉบับ แต่ใช้เพลงที่มีอยู่แล้ว ดังนั้นจึงไม่สามารถเปรียบเทียบกับ The Mission ได้ เป็นการขโมย! (There was a theft!)”
ดนตรีประกอบภาพยนตร์ของมอร์ริโคเนสำหรับ The Mission ได้รับการจัดอันดับที่ 1 ในการสำรวจดนตรีประกอบภาพยนตร์ที่ดีที่สุดตลอดกาล (รายชื่อ 10 อันดับแรกรวบรวมโดยนักแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์ 40 คน เช่น Michael Giacchino และ Carter Burwell ดนตรีประกอบภาพยนตร์เรื่องนี้ติดอันดับที่ 23 ในรายชื่อดนตรีประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยม 25 เรื่องตลอดกาลของ AFI) The Mission เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับประวัติศาสตร์อันไกลโพ้น โดยมิชชันนารีเยซูอิตชาวสเปน ซึ่งกำกับโดย Roland Joffé นั้น มีอยู่ช่วงหนึ่งที่ดนตรีประกอบภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นหนึ่งในดนตรีประกอบภาพยนตร์ที่ขายดีที่สุดในโลก โดยมียอดขายมากกว่า 3 ล้านชุดทั่วโลก

Brian De Palma เคยร่วมงานกับ Morricone ถึงสามครั้ง ได้แก่ The Untouchables (1987) ภาพยนตร์สงคราม Casualties of War ในปี 1989 และภาพยนตร์นิยายวิทยาศาสตร์ Mission to Mars (2000) ดนตรีประกอบภาพยนตร์เรื่อง The Untouchables ของ Morricone ส่งผลให้เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์เป็นครั้งที่สามในสาขาดนตรีประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยม

…นี่คือรายชื่อผลงานการประพันธ์เพลงของเอนนิโอ มอร์ริโคเน ที่ได้ประพันธ์และเรียบเรียงบทเพลงสำหรับภาพยนตร์และรายการโทรทัศน์มากกว่า 400 เรื่อง มอร์ริโคเนได้รับการยกย่องให้เป็นนักแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์ที่มีอิทธิพล และมียอดขายดีที่สุดคนหนึ่งตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษปี 1940 โดยมียอดจำหน่ายมากกว่า 70 ล้านแผ่นทั่วโลก รวมถึงอัลบั้มและซิงเกิล 6.5 ล้านชุดในฝรั่งเศส มากกว่าสามล้านชุดในสหรัฐอเมริกา และมากกว่าสองล้านชุดในเกาหลี
ในปี 1971 มอร์ริโคเนได้รับแผ่นเสียงทองคำแผ่นแรก (Disco D’Oro) จากการขาย 1,000,000 แผ่นในอิตาลี และ “Targa D’Oro” จากการขายทั่วโลก 22 ล้านแผ่น ดนตรีประกอบภาพยนตร์เรื่อง Once Upon A Time In The West ของ Sergio Leone โดยมอร์ริโคเนก็ติดอันดับหนึ่งใน 5 ดนตรีประกอบภาพยนตร์ต้นฉบับที่ขายดีที่สุดของโลกในปัจจุบัน โดยมียอดขายประมาณ 10 ล้านชุด ดนตรีประกอบภาพยนตร์เรื่อง The Mission (1986) ของมอร์ริโคเนยังเคยติดอันดับดนตรีประกอบภาพยนตร์ที่ขายดีที่สุดของโลกในช่วงเวลาหนึ่งด้วยเช่นกัน ทั้งนี้ดนตรีประกอบภาพยนตร์เรื่อง The Good, The Bad And The Ugly (1966) และ Le Professionnel (981) ของ Morricone มียอดขายมากกว่า 3 ล้านชุดทั่วโลก

“เขาไม่ใช่แค่ผู้ประพันธ์เพลงประกอบภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมเท่านั้น เขายังเป็นนักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย” : Giuseppe Tornatore
Composer for Giuseppe Tornatore
ในปี 1988 Morricone ได้เริ่มต้นความร่วมมืออย่างต่อเนื่องและประสบความสำเร็จอย่างมากกับผู้กำกับชาวอิตาลี Giuseppe Tornatore ดนตรีประกอบเรื่องแรกของ Morricone สำหรับ Tornatore คือ ภาพยนตร์ดราม่าเรื่อง Cinema Paradiso ภาพยนตร์เวอร์ชันนานาชาติ (International Version) ได้รับรางวัลพิเศษจากคณะกรรมการตัดสินในเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ (Cannes Film Festival) ในปี 1989 และรางวัลออสการ์สาขาภาพยนตร์ภาษาต่างประเทศยอดเยี่ยมในปี ค.ศ.1989 Morricone ได้รับรางวัล BAFTA ร่วมกับ Andrea ลูกชายของเขา และรางวัล David Di Donatello สำหรับดนตรีประกอบของเขา ในปี 2002 เวอร์ชันที่ตัดต่อโดยผู้กำกับ (Director’s Cut) มีความยาว 173 นาที ได้รับการเผยแพร่ (ในสหรัฐอเมริกาเรียกว่า Cinema Paradiso : The New Version)
หลังจากประสบความสำเร็จจาก Cinema Paradiso มอร์ริโคเนก็ได้แต่งเพลงประกอบภาพยนตร์ของ Tornatore ทุกเรื่องที่ตามมา ได้แก่ ภาพยนตร์ดราม่า Everybody’s Fine (Stanno Tutti Bene, 1990), A Pure Formality (1994) นำแสดงโดย Gérard Depardieu และ Roman Polanski, The Star Maker (1995), The Legend of 1900 (1998) นำแสดงโดย Tim Roth, ภาพยนตร์ดราม่าโรแมนติกเรื่อง Malèna (นำแสดงโดย Monica Bellucci) ในปี ค.ศ.2000 และภาพยนตร์แนวลึกลับระทึกขวัญทางจิตวิทยาเรื่อง La Sconosciuta (2006)

นอกจากนี้ Morricone ยังแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง Baarìa (2009), The Best Offer (2013) นำแสดงโดย Geoffrey Rush, Jim Sturgess และ Donald Sutherland และภาพยนตร์ดราม่าโรแมนติกเรื่อง The Correspondence (2015) มอร์ริโคเนได้รับรางวัลดนตรีหลายรางวัลจากผลงานเพลงประกอบภาพยนตร์ของ Tornatore มอร์ริโคเนได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์เป็นครั้งที่ 5 และรางวัลลูกโลกทองคำจากเรื่อง Malèna สำหรับเรื่อง Legend of 1900 มอร์ริโคเนได้รับรางวัลลูกโลกทองคำสาขาดนตรีประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยม ในเดือนกันยายน 2021 ทั้งนี้ทอร์นาทอเร่ได้นำเสนอภาพยนตร์สารคดี (Documentary Film) เกี่ยวกับเอนนิโอ มอร์ริโคเน นอกการแข่งขันที่เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติเวนิส (78th Venice International Film Festival) ครั้งที่ 78
Studio Albums | 14 |
Soundtrack Albums | 470 |
Live Albums | 11 |
Compilation Albums | 116 |
Tribute albums | 18 |
Singles | 61 |
________________